Aire!

Calendario de Bandas (para anotar a tu banda escribinos a laisladelosmonos@hotmail.com)

24/04 Polandria 20 hs AC 24/04 Sistole (Rosario) 21 hs AC 01/05 FERIADO 08/05 Calle suburbana 20 hs AC 08/05 Max y los Bradas 21 hs 15/05 Enviados de Thot 20hs 15/05 COLÉRICO BUDA 21 hs 22/05 Malabares 20 hs 22/05 616 21 hs 29/05 Codex 20 hs AC

miércoles, 30 de octubre de 2013

Banana Rock Fest 2!

El 9 de Noviembre a las 15hs. llevaremos adelante el "Banana Rock Festival" en el Anfiteatro Rodolfo Piotti de la Plaza Ciudad de Udine en Floresta, CABA.

Tocan
Lucastayfree y los Corredores de Rally
Narcolina 
Ladrones De Oxígeno 
Leyla Goi

Además tendrán presencia publicaciones independientes
Revista Velociraptors
Revista Burra

Queremos que todo sea una gran fiesta en nuestro Barrio.
Entrada Libre y Gratuita.
Saludos, La Isla de los Monos



martes, 29 de octubre de 2013

Episodio 119 - Lou Reed en el cielo con Alas


En el Episodio 119 nos visitó Santiago Podestá productor de la película ALAS que luego de mucho tiempo finalmente se estrena dentro del ciclo No solo en Cines



Se nos fue el gran Lou Reed y aprovechamos para recordar su carrera, desde Velvet Underground hasta Lulu su colaboración con Metallica, pasando también por bandas que se inspiraron en su música, como Guasones, Andrés Calamaro y Mancha de Rolando



También hablamos con Nehuén, baterista de Eloy que festejan sus primeros cinco años con el rock el 1/11
En las noticias rockeras hablamos sobre los rumores de reunión de la formación clásica de Guns N' Roses y las novedades sobre Nirvana

Santi hizo un resumen sobre las elecciones legislativas y nos contó como los herpes vienen persiguiendo al hombre desde hace miles de años, para despedirnos a todo volumen con Metallica





La Isla de los Monos - Episodio 119 (28/10/2013) from La Isla de los Monos on Vimeo.

lunes, 28 de octubre de 2013

DISCO DE LA SEMANA - LA VIEJA RUTA - Trabajo Fino




Rhythm and blues porteño en la vena de Memphis o La Mississippi es lo que nos trae esta señera banda en su tercera placa

Con más de 20 años de trayectoria en la escena porteña, La Vieja Ruta demuestra en Trabajo fino (toda una declaración de principios) todo su oficio en una dosis que incluye boogie boogie, shuffle y un cover instrumental de High compression, clásico del armoniquista James Cotton, con  el guitarrista canadiense J W Jones de invitado

Se destacan: La negra de mis sueños (con la voz de Ricardo Tapia de invitado) y el primer corte Yiro perfumado con solo a cargo de Daniel Raffo con pasta de hit



Walter "La Rana" Rene en canto y armonicas
Ariel Roge Guitarras y coros
Fernando Heller Guitarras y canto
Daniel "Jack" Garavaglia Bajo
Ariel Masini Teclados
Martin Tojo Saxo
Adrian Scollo Bateria



CONTACTO
https://www.facebook.com/pages/La-Vieja-Ruta/178834875521598?ref=ts&fref=ts
http://www.laviejaruta.com.ar/

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martes, 22 de octubre de 2013

Episodio 118 - Wotan y el superheroe soviético

En el Episodio 118 tuvimos la visita de Iván Iñiguez de O'Connor que nos presentó su banda: Wotan, que está probando nuevo cantante a punto de grabar su segundo disco






Las Geek News tuvieron de cortina nuevamente el himno soviético para ilustrar la próxima aparición de un video juego protagonizado por Vladimir Putin donde combatirá a los zombies, además de darnos la noticia de las aspiraciones presidenciales de Arnold Schwarzenegger


En la semana salimos de La Isla para concurrir a la presentación de Frente a Frente, el nuevo disco de Carajo y  a la reunión de la formación original de Vox Dei en el Luna Park

Las novedades rockeras fueron sobre la futura colaboración entre Steven Tyler de Aerosmith y Psy, creador del célebre Gangman style, además de las críticas a las redes sociales por parte de Kirk Hammet de Metallica y la reconversión católica de Juanse de Los Ratones Paranoicos 

Para el final tuvimos un cierre a todo portuñol con Charly García y la versión en portugués de Yo no quiero volverme tan loco


La Isla de los Monos - Episodio 118 (21/10/2013) from La Isla de los Monos on Vimeo.

Disco de la Semana: EL PLAN DE LA MARIPOSA - Trance habitante


Formada nada menos que por cinco hermanos (los Andersen) El Plan de la Mariposa es un noneto surgido en Necochea en 2008.

Trance habitante es su segundo disco de estudio y, tal como en sus trabajos anteriores, es una buena mezcla de fusión de rock con diversos géneros tales como hip hop, reggae y candombe con interesantes arreglos de cuerdas y vientos, además de letras combativas

Dentro de Trance habitante se destacan los aires latinos de La Cobardía, el flow de Bajón de domingo y el cierre con Maizal



sábado, 19 de octubre de 2013

CARAJO - Presentación de Frente a Frente


Frente a Frente, un disco doble, 16 canciones de una banda que expone todo su potencial musical, yendo desde lo melódico y sutil, hasta lo mas distorsionado y extremo, acompañado de un mensaje actual, profundo y combativo, el cual no esquiva los sentimientos sin esconder las duras realidades.

Grabado y mezclado en su propio estudio de Villa Ortuzar, junto con Ale Vazquez, Frente a Frente dobla la apuesta, mostrando en dos discos, todos los momentos musicales que dan forma al universo Carajo, el cual se ha ido desarrollando a lo largo de toda su discografía, para llegar a este momento de máxima evolución artística y profesional.

Frente a Frente, 5to álbum, el cual cuenta con un excelente arte de tapa y booklet de lujo, original e innovador, pensado para vivir a pleno toda la experiencia de tener un disco original en las manos y para disfrutar del diseño mientras suena la música! Como el publico carajero esta acostumbrado, tendrá en sus manos el disco mas sorprendente que la banda haya realizado a lo largo de sus mas de 10 años!

Retomando el camino de la independencia comercial y autogestionandose, nuevamente, así como en sus comienzos, Carajo, nos regala lo mejor en esta nueva entrega, aspirando un lugar, entre los mejores discos del Rock Argentino de los últimos tiempos.

…100% hecho en casa!




Carajo - Presentación de frente a frente 17/10/2013 from La Isla de los Monos on Vimeo.

viernes, 18 de octubre de 2013

VOX DEI - Luna Park 15/10/2013


Cuanta verdad: Vox Dei sigue presente


Con el regreso de los fundadores Yodi Godoy y Ricardo Soulé, la veterana banda volvió al ruedo en un emotivo show


Cuando todo era nada, era nada el principio, una noche de 1969 a la tríada fundadora del rock nacional (Manal, Los Gatos y Almendra) se le sumaría una cuarta, luego de que los recientemente formados Vox Dei dieran una deslumbrante actuación en un festival en el Luna Park. Y 44 años después la misma banda vuelve, esta vez en plan auto homenaje, al mismo recinto.


Y en un principio eran cuatro: Willy Quiroga, diez años mayor que el resto y ya todo un experto, guitarra en mano por las peñas folkloricas de zona sur, Ricardo Soulé, multinstrumentista y prolífico compositor, Rubén Basoalto, incansable aporreador de los parches y Juan Carlos "Yodi" Godoy, el aporte rockero que sería el primero en dejar la banda, durante las sesiones de grabación de La Biblia (1971), segundo disco del grupo y clásico incunable del rock latinoamericano.

A partir de ese momento la banda comenzaría su derrotero errático, con Soulé yendo y viniendo varias veces y Quiroga y Basoalto manteniendo firme el nombre del grupo con guitarristas rotativos. Luego de la conmoción por el fallecimiento de Basoalto en 2010 y la vuelta al ruedo musical de Godoy, la propuesta para la reunión de los tres miembros fundadores sobrevivientes no se haría esperar


Y precisamente el inicio del show -regreso fue con Total qué, el mismo tema con el que arrancaron esa mítica noche 44 años atrás. Y si bien se notaba cierta tensión en el ambiente, de a poco las cosas (al igual que el  sonido) irían encontrando su cauce natural.
Compulsión y Juntando semillas en el suelo demostraron que a los 73 años Willy Quiroga se encuentra en impecable forma vocal, al igual que Ricardo Soulé (63) quien recibió la primera ovación de la noche con la gran interpretación de la balada bluseada Nunca me dirás adiós.
Con un Godoy en un segundo plano apuntalando el sonido, la banda se completó con Simón Quiroga en batería (hijo de Willy y ahijado del fallecido Basoalto), y los hijos de Ricardo: Iván en guitarra y Vicky en voces


El repertorio no incluyó solamente los dos primeros discos que grabo el cuarteto original, sino que además recorrió clásicos posteriores, como las festejadas Gata de noche, Jeremías pies de Plomo y Es una nube, no hay duda. También hubo lugar para el repaso de La Biblia, la obra que marcaría un antes y un después en el seno de la banda. Fue así que pasaron Profecías (dedicado a "las batallas que se libraron por el rock"), Génesis, Cristo (en la voz de Godoy), Libros sapienciales (con Soulé en violín) y el momento más emotivo: la invitación al escenario de Javier Basoalto, el hijo de Rubén para una potente interpretación de Las Guerras a dos baterías, que culminó con la proyección de un viejo solo del baterista original y el emocionado recuerdo de la audiencia


Llevábamos más de dos horas de show y solo quedaba tiempo para los bises: Azúcar amargo (el primer hit), y una algo desprolija versión de Ritmo y blues con armónica y el cierre definitivo, obviamente con Presente, para una banda que, 46 años más tarde, parece nunca acabar





@aledocarmo

PERSONAL FEST 2013 - Fecha 1 (Aerosmith/Whitesnake/Buckcherry)

Personal Fest – Día 1: rock a gran escala


Con Whitesnake y Aerosmith como atracciones principales, se realizó una nueva edición del festival rockero en el club GEBA

Peleando al viento
Con cuatro escenarios que incluían propuestas tan disimiles que iban desde Juanse al ex Menudo Robi Draco Rosa, la primera fecha del Personal Fest se caracterizó por el acercamiento al hard rock de las bandas que encabezaban el cartel.

Mientras el trío Band of Skulls se convertía, de la mano de una imponente mezcla de blues, country y hard rock, en una de las revelaciones de la tarde/noche, en el Stage 3 Buckcherry comenzaba a calentar la velada a caballo de sus hits hardrockeros.

Con un Josh Todd arengando a la audiencia y un sonido que nunca logró hacerle justicia a la banda, el quinteto de Los Angeles dejó una buena impresión en su segunda presentación en tierras porteñas, (la anterior fue como teloneros de Motley Crue en 2011) destacándose la apertura con Lit up y las power ballads Everything y Sorry las cuales fueron las que mejor le hicieron frente al viento, que atentaba contra la claridad del sonido. Les queda el crédito abierto para una nueva presentación, pero en un lugar más adecuado

Setlist

Lit Up 
Rescue Me 
All Night Long 
Broken Glass 
Everything 
Sorry 
Dead 
Porno Star 
Ridin' 
Gluttony 
Nothing Left But Tears 
Crazy Bitch

Whitesnake – Ahí viene Coverdale de nuevo


Cuando David Coverdale decidió relanzar a Whitesnake a fines de 2002 con el guitarrista Doug Aldrich como socio compositivo, quedó claro que la idea era reflotar el sonido (e intentar lograr el éxito) de la etapa más comercialmente rentable de la banda: la de la trilogía Slide it In, 1987 y Slip of the tongue, de la segunda mitad de los 80, en detrimento del sonido hard blues de los inicios del grupo

Es por eso que no sorprendió que para esta nueva visita, las huestes de Coverdale subieran a las tablas a entregarnos particularmente esos hits inoxidables que sonaban en todas las radios rockeras hace 25 años. Desde la apertura con Give me all your love quedó claro que, aunque el sonido saturado no ayudara, la banda tiene el oficio suficiente para remontar cualquier situación adversa

Con una formación que incluye, además de Coverdale y Aldrich, al retornado baterista ex Ozzy Osbourne Tommy Aldridge (que se ganó los aplausos del público tocando solo con sus manos durante el final de su solo), el guitarrista Reb Beach, el bajista Michael Devin y el tecladista Brian Ruedy, la lista de temas de la Serpiente Blanca desfiló por nulos recuerdos de los 70s (Ready an’ willing del disco homónimo de 1980 fue el tema propio más viejo del set), un breve muestreo de Forevermore, su último disco de estudio de 2011 y los obviamente festejados Is this love?y Here I go again, además del recuerdo purpleano con Burn

Todo un profesional sobre las tablas, Mr Coverdale reemplazó las exigencias vocales de antaño con mucho oficio y viejos trucos (cederle el micrófono al público, largos solos de guitarra y batería) para despedirse hasta la próxima, donde esperemos le sumen algo de originalidad a una propuesta por demás remanida, aunque no por eso menos efectiva

Setlist

Give Me All Your Love 
Ready an' Willing 
Love Ain't No Stranger 
Is This Love 
Slide It In / Slow an' Easy 
Love Will Set You Free 
Pistols at Dawn (Guitar Duel by Doug Aldrich & Reb Beach)
Steal Your Heart Away (with Drum Solo by Tommy Aldridge; preceded by Harmonica Solo by Michael Devin)
Here I Go Again 
Still of the Night 
Burn/Stormbringer


Aerosmith – La misma vieja canción 





“¿Les gusta la mierda nueva o la mierda vieja?”, pregunta Steven Tyler como en cada show de su banda en el último cuarto de siglo. Es que el veterano vocalista sabe que las 30 mil personas que gritan su nombre están ahí por dos razones: su potente material de los 70s y sus publicitadas canciones de los 90’s, y no piensa defraudarlos…

El comienzo con Draw the line parece inclinar la balanza hacía el material más viejo, que suena menos hard y mas stoniano que en el clásico Live! Bootleg de 1978. Pero la banda se muestra algo imprecisa. Quizás la falta del bajista histórico Tom Hamilton (ausente por problemas de salud y reemplazado por David Hull del Joe Perry Project) haya hecho mella en el desempeño en vivo del grupo, que sin embargo desgrana un éxito tras otro para todos los gustos: Love in an elevator; Toys in the attic, Cryin’; Dude (Looks like a lady), con solo un tema de Music from another dimension (Oh yeah) su último disco de estudio, con el cual tuvieron la oportunidad de reinventarse y no la supieron aprovechar

Y a pesar de que rescatan viejas gemas como The last child y No more No More, el sonido mejora notablemente cuando encaran los temas más pop como Pink o Jaded o las baladas para estadios como What it takes y I don’t want to miss a thing.

A nivel individual, el batero Joey Kramer cumplió en amoldarse en la base con su nuevo compañero, el nunca reconocido Brad Whitford mantuvo constantemente el ritmo con su guitarra para que se destaque Joe Perry, quien hasta incluso tuvo su bloque solista con Combination, gema de la era de Rocks. 
Párrafo aparte para Steven Tyler, en muy buena forma física, aunque el excesivo uso de agudos y la falta de memoria al intentar recordar algunas letras le baje puntos a su desempeño vocal

Si bien se extrañaron temas como Mama Kin o Eat the rich, el final fue bien arriba con el sorpresivo recuerdo de Come together de The Beatles y el inoxidable Walk this way, antes de los bises con Dream On (con Tyler tocando un piano de cola blanco) y Sweet emotion y toda su furia rockanrollera

Con cuatro décadas de historia, la banda de los Gemelos Tóxicos demostró que aun sigue viva, a pesar de que ya no pueda emocionar como en sus mejores épocas

Setlist
Draw the Line 
Love in an Elevator 
Toys in the Attic 
Oh Yeah 
Pink 
Dude (Looks Like a Lady) 
Same Old Song and Dance 
Cryin' 
Last Child 
Jaded 
Combination 
What It Takes 
Livin' on the Edge 
I Don't Want to Miss a Thing 
No More No More 
Come Together (The Beatles cover)
Mother Popcorn (James Brown cover)
Walk This Way 

Encore:
Dream On 
Sweet Emotion

@aledocarmo

miércoles, 16 de octubre de 2013

Episodio 117 - Enter Cover

El Episodio 117 nos encontró en pleno feriado debatiendo sobre los grandes festivales y comentando el Personal Fest, que en su primera fecha contó con Whitesnake y Aerosmith como cabezas de cartel


El dinero y las causas del shutdown en Estados Unidos fue la excusa principal en las Geek News para escuchar a AC/DC  a todo volumen

Aprovechamos la cancelación del Ska Punk Festival encabezado por MXPX, Reel Big Fish y Goldfinger para escuchar sus versiones de esos clásicos ochentosos que tanto nos gustan

En la vuelta de Tema con Historia repasamos la grabación del Black Album de Metallica y las influencias que inspiraron su hit Enter Sandman 


Y para cerrar en las Rock News, además de recordar los 30 años del desmaquillaje de Kiss, nos despachamos con una seguidilla de covers totalmente bizarros que van del country a la bachata


LA ISLA DE LOS MONOS - Episodio 117 from La Isla de los Monos on Vimeo.

jueves, 10 de octubre de 2013

DISCO DE LA SEMANA - PURMA - Al Desierto



Formados en el barrio de Villa Bosch, en el conurbano bonaerense en 2010, Purma es un joven quinteto integrado por Pablo Mazzia en voz, Damián Maturana y Mauro Díaz en guitarras, Leandro Montalbetti en bajo y Adrián Barragán en batería

Con el grunge como referencia sonora principal, el LP debut de Purma (luego del EP Tempestades) mezcla la distorsión del rock alternativo y cierta estética stoner (con referencias a pasajes desérticos) con melodías que logran  su cometido a la primera escucha

Se destacan Si supieras, Ausencia y la balada Cicatrices

Purma de visita en La Isla



CONTACTO
Sitio Web Oficial: http://lospurma.com.ar/ 
Soundcloud: https://soundcloud.com/purma-rock 
Twitter: https://twitter.com/Purmarock 


miércoles, 9 de octubre de 2013

Episodio 116 - Ladrones de las 7 Eras

En el Episodio 116 nos visitaron Ladrones de Oxígeno, joven banda que mezcla diferentes estilos, para presentar su EP debut en un exclusivo mini set acústico




Tambien pasaron por La Isla 7 Eras, banda que acaba de lanzar un EP para presentar su nueva formación y adelantarnos sus próximos pasos


En las Geek News emprendimos una recorrida que nos llevó desde Rusia a Vietnam, las noticias rockeras nos trajeron las novedades de Kiss, Paul Mc Cartney y Alice Cooper y en los shows de la semana comentamos los conciertos de Al Di Meola y Semidawi, para despedirnos con un poco del viejo y querido Aerosmith

La Isla de los Monos - Episodio 116 (07/10/2013) from La Isla de los Monos on Vimeo.

lunes, 7 de octubre de 2013

SEMIDAWI (Sergio Dawi/Semilla Bucciarelli) – Ambos a la vez





Luego de quince años de compartir escenarios junto a Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, el saxofonista Sergio Dawi y el bajista y artista plástico Semilla Bucciarelli decidieron unir fuerzas en SEMIDAWI luego de la separación de la gran banda platense.

Semidawi es un proyecto multimediático que incluye la interpretación del saxo de Dawi (por lo general acompañado de bases pregrabadas) mientras Semilla ilustra digitalmente el escenario dibujando en una computadora que se proyecta en una pantalla

Las improvisaciones de Dawi (con influencias que van desde Pink Floyd a Morphine) se intensifican gracias a la pluma virtual de Semilla, brindando un espectáculo que tiene mucho de rescate del espíritu de happening del under teatral porteño de mediados de los 80

Sobre el final se suma la bajista y cantante Pat Coria para llenar de swing y funk los cuadros músico-pictóricos, dando como resultado una experiencia interesante que finalizó con el inefable “solo te pido que se vuelvan a juntar”, cantito infaltable en cualquier lugar que reúna a algún ex miembro de los Redondos

Al Di Meola - Jazz norteamericano con gusto a Liverpool

Salimos de La Isla para ver una nueva presentación de Al Di Meola en Argentina y esta es nuestra reseña



Casi era la hora de inicio del show (20:30) y no solo las puertas del teatro no se habían abierto sino que Al Di Meola recién bajaba de un auto de alquiler e intentaba con esfuerzo hacerse paso frente al público que aguardaba en la puerta del Opera, aunque no logró esquivar a una exaltada fanática que logró arrancarle un sonoro beso
Así de desprolija (pero con final feliz) fue la organización del show del virtuoso guitarrista estadounidense la noche del miércoles

Entre dudas y quejas (la noche anterior el músico se había enojado públicamente por el pésimo sonido de su concierto en Uruguay), el show arrancó finalmente, aunque 45 minutos más tarde, al ingresar Di Meola a la sala, presentar a sus músicos y explicar la modalidad del espectáculo: canciones de los Beatles re arregladas, algo de lo más reciente de su propio repertorio y un infaltable recuerdo para Piazzolla ("como en todos mis shows")

Con un clima intimista y una banda plurinacional (el acordeonista italiano Fausto Beccalossi, el percusionista húngaro Peter Kaszas y el guitarrista francés Kevin Seddiki), Di Meola cumplió su promesa brindando logradas reversiones de temas como Being for the benefit of Mr Kite con destacados arreglos de acordeón, Because (con armonías flamencas) y A day in the life, intercaladas con composiciones propias, las cuales se alejan de los complejos estándares jazzeros para acercarse a la world music, con toques de flamenco y tango, intensificados por la percusiva manera de tocar la guitarra de Di Meola


Casi dos horas de show con el buen gusto como referente principal, más allá de géneros y demoras


@aledocarmo

Foto gentileza de Julio Kaplan

jueves, 3 de octubre de 2013

MEDIUM - Medium



Médium es un power trío formado en 2007 e integrado por Agustin Isaac en voz y guitarra, Javier Mira en batería y Javier Romani en bajo y coros.

En su autotitulada primera producción dejan en claro sus influencias ligadas al grunge y al rock alternativo de los 90's, con Alice in Chains y Soundgarden como principales exponentes.

Con una delicada mezcla entre fuerza y melodía, y un destacado sonido, en este debut se destacan Lema de Moda, Nada nuevo y la climática Aires de Alteza



Medium de visita en La Isla



CONTACTO
www.soundcloud.com/medium-banda
www.mediumbanda.bandcamp.com
www.youtube.com/user/Mediumbanda


miércoles, 2 de octubre de 2013

Episodio 115 - El Mantra de Dr Who

En el Episodio 115 tuvimos la visita de Demantra, un quinteto que se las trae, que nos vinieron a presentar Carnal su EP debut y nos adelantaron sus próximas fechas



El bloque geek tuvo como invitado a Matt, creador de Whovians Argentina, el Fans Club vernáculo de la mítica Dr Who, con quien nos dimos una panzada de datos y anécdotas para los fanáticos de la serie.





También charlamos telefónicamente con Sergio Dawi, el ex saxofonista de Los Redondos que nos contó acerca de SEMIDAWI, el proyecto audiovisual que comparte con Semilla Bucciarelli, el ex bajista de Patricio Rey

Y luego de hablar con Luciano de Bigger sobre las próximas fechas de la banda y las repercusiones de su disco Humano, nos fuimos bailando al ritmo de Afrika Baambaata



martes, 1 de octubre de 2013

TIENDA DE RAREZAS - Tienda de Rarezas


Formados en 2009 y establecidos definitivamente en 2012, Tienda de Rarezas se ha convertido en poco tiempo en una de las promesas más firmes dentro del competitivo panorama indie local.

Formado por Diego “Raba” Araneo en voz, Esteban Maurer en teclados, Jorge Scaramozza en Bajo, Mariano Polito en batería y Adriano Pisa en guitarras, Tienda de Rarezas muestra en su debut una paleta de sonidos de neta inspiración en la Inglaterra de los 60´s con un decidido énfasis en el formato canción y un innegable brillo propio en las melodías


Se destacan Careta, La nena del cuento. la balada Hojas muertas y el homenaje a Spinetta en la versión power de Muchacha

Tienda de Rarezas haciéndole frente al frío en La Isla
CONTACTO